故实故宫换出来的渐江秋山双瀑图 [复制链接]

北京匡时秋季拍卖会

渐江(-)秋山双瀑图

纸本立轴

×53.5cm

备注：詹志仁、陈子叔、朱光旧藏。朱光（-），广西博白人。年参加广州起义，年底调到朱德身边作秘书，兼任第十八集团军总部秘书长。解放后历任齐齐哈尔市委书记、长春市委书记、广州市长、安徽省副省长等职。富收藏，藏有关仝《秋山平远图》、郭熙《山水图》、马远《十二水图》、范成大《自书四时田园杂兴诗》、杨维桢《行草诗轴》、王翚《唐人诗意图》等。

渐江（-），本姓江，名韬，字六奇，后改名舫，字鸥盟，安徽歙县人。少孤贫，有远志，性狷僻，能苦学，事母至孝。明朝覆灭后，曾参加抗清复明的斗争，复明希望破灭后，到武夷山，皈依古航禅师，削发为僧，法号弘仁，字无智、无执，号渐江、渐江学人、渐江僧，又号梅花古衲、梅花老衲。工诗文、书法，擅山水，也写梅，且偶作人物。弘仁的个人思想与政局变迁关系密切，在诗画中常有流露。其绘画在当时及后世皆享誉极高，与石溪、石涛、八大山人并称为“清四僧”，亦是新安画派的开创者，与查士标、孙逸、汪之瑞并称为“新安四家”。与石涛、梅清为“黄山画派”中的代表人物。

左图：渐江《九谿峰壑图》，现藏于上海博物馆

右图：北京匡时秋拍渐江《秋山双瀑图》

渐江的画作存世不多，作品多表现黄山。典型面貌为构图奇纵、层峦陡壑；山石以大小方形几何体组成；石多树少。笔墨处理上，山石用线条空勾，用墨较少，无过多的点染与繁复的皴笔，笔墨虚实并出；画面给人“冷”、“静”之感最为突出。清人杨翰《归石轩画谈》论及渐江的画：“于极瘦削处见腴润，极细弱处见苍劲，虽淡无可淡，而绕有余韵”。渐江之画笔墨秀逸凝重，意境宏阔淡远。

此幅《秋山双瀑图》不同于弘仁一般作品的面貌，构图奇纵饱满，结构错综复杂，层峦叠嶂，可以明显看出宋画对其构图方式的影响。在局部的安排上，同样注意山石的开合、虚实。“平远”、“高远”、“深远”兼具，画面疏密有致、气韵生动，故而并不迫塞，反而更引人入胜。画面中巍峨耸峙的山峰是画面的主体，占据着整个画面，近景处流水潺潺，山涧间两处瀑布清晰可见，山石之间置三五株松树，亦有于峭壁水涯边伸出的虬枝。奇松姿态清苍，虬枝疏针，俯仰侧偃，如立如行。山道迂回隐显，小溪清澈有声，楼阁空无一人。整画所绘之景无不显示简峭、明洁、雅逸、清冷之感。

《秋山双瀑图》在技法表现上，淡墨空勾，画面中呈现大片空白，主峰中心用墨同周边相比，更淡一些，几少渲染皴擦，与周围的墨色形成对比，浓淡干湿，徐疾畅涩，随形而异。线条细润圆劲，寓方于圆，转折处蓄势待发。皴法的运用以披麻皴和折带皴为主，亦有荷叶皴的使用，表现石质不同的肌理感。笔墨灵秀而富有变化，与所绘之景相得益彰，既显现出恬淡静穆、幽旷隽永的意境，又于纯净中隐藏着被压抑的情感与力量，给人以品味无穷的审美感受。因此，渐江作品既有元人超隽静穆之意，又具宋人慎密精细之笔。在明清山水画日趋程式化的进程中，渐江继承传统又能出新，他的绘画实践为二十世纪山水画的创作起到了重要的先导作用。

关于此画的旧藏者朱光，还有一段不得不说的故实。朱光（-）是老革命，年就参加了广州起义，年底调到朱德身边作秘书，兼任第十八集团军总部秘书长。解放后历任齐齐哈尔市委书记、长春市委书记、广州市长、安徽省副省长等职，杨仁恺在《国宝沉浮录》里专门谈及他的收藏情况：“倒是朱光先生的机遇还好。他原是三十年代初上海美专的学生，对祖国书画一向有感情。在年前后供职于长春市总工会……最难于忘怀的是南宋马远《十二水图》，技艺已臻于极致……郑振铎先生在文物局任中，一再与朱氏商议，终于同意由故宫博物院以清初‘四画僧’作品与《十二水图》交换。从艺术、经济价值衡量，此种交换国家得好处最大，可见朱氏胸襟宽阔，深明大义。”

据闻，此《秋山双瀑图》是张葱玉亲自为朱光挑选。张葱玉当年住在南锣鼓巷，而朱光恰巧住在不远处的后圆恩寺胡同。彼此相邻的两位老友平日里常常聚在一起，分享共同的爱好。故宫博物院找到朱光提出交换一事后，朱光便请老友张葱玉帮忙挑选。

《故宫博物院50年入藏文物精品集》书影马远《水图》年入藏

文革中《秋山双瀑图》又被抄入安徽省博物馆，朱光本人也在文革中含冤去世，因此杨仁恺特别感叹“斯人云亡，言之不觉感慨万千也”。平反后，此图又归还朱氏后人，朱氏收藏《秋山双瀑图》的过程可谓一波三折，更可见这幅作品的不平凡。